U-Maの音楽館

アレンジ作品について１

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　この曲の原典は、ショパンのピアノソナタ第２番変ロ短調作品３５の第３楽章で、有名なマルシュ・フュネーブルです。えっ、ご存じない？　やだなぁ、あの暗〜い曲ですよ。これを作った頃の嶋田は猛烈に落ち込んでて、ほとんどヤケクソで始めたのですが、いざ作り始めると、暗い曲が妙に明るい感じになって大爆笑。その内落ち込んでいることが馬鹿馬鹿しくなりました。原典のほぼ倍のテンポで、シャッフルビート。メロディー（ビブラフォン）パートは原典をそのまま生かし、コードを自分で入力し、SSWのアレンジデータを貼り付けて作りました。ただ、それでは少し物足りなかったので、トランペットとClaviを自分で打ち込んで完成させました。中間部はほぼ原典のまま（高音部をビブラフォン、低音部をギターが担当）です。この美しい中間部の後で、いきなり元の暗いメロが登場すると、吹き出してしまいます。なお、この作品の名付け親は、会社の上司であるW.K.さんです。











　タイトルからして元ネタが分かってしまいそうですが、それほど有名な曲でもないかな？　カタロニア民謡の「商人の娘」をアレンジしたものです。民謡そのものは私も知りませんが、リョベートがアレンジした版は、クラシックギターの世界ではよく知られており、コンクールの課題曲になったりします。単純な曲ですが、意外と聴かせるのは難しいですね。

　前半はリョベート版のイメージで、シンプルなイージーリスニングですが、いきなりドラムソロが入ってその後は・・・。すみません。コード進行なんて全く分からず、出て来た音だけを頼りに打ち込みました。ベースもピアノも無茶苦茶です（爆）。自分では意外と好きな曲なのですが・・・。ちなみにこのタイトル、「商人の娘」と打ち込もうとしたところ入力ミスして・・・それを採用しました。









　別にバッハが遁走したわけではありません。昔はフーガを日本語で遁走曲と呼んでいたようです。原典は有名なフーガ　ト短調BWV578。「小フーガ」と言った方が分かりやすいかな？　それをロック調で。最初に第一声部だけで主題を演奏する部分はイントロ風にして、第二声部が入る所からロック調。各声部はギター、シンセブラス、リード（テナーサックス＆クラリネット）、Saw Leadに割り当て、ベースとドラムスを加えました。こんな名曲をこんなにしてくれちゃって・・・ごめんなさい。









　原典はバッハのコラールプレリュード「目覚めよ、と我らに呼ばわる物見らの声」BWV645ですが、これ自体が同名のカンタータ（BWV140）の第４曲・コラール「シオンは物見の歌を聞く」を、バッハ自身がオルガン用に編曲したものです。主旋律（若干いじってます）をソプラノサックスに、伴奏の旋律をギターに、バスをウッドベースにそれぞれ割り当て、残りの部分をBowed Padが奏で、最後にドラムスを追加して出来上がり。ギターテクはほぼソフト頼りです。









　聴いての通り、バッハの管弦楽組曲第３番のAirで、一般にはG線上のアリアとして知られています。旋律はヴァイオリンとギターに交互に担当させ、バスはそのままですが、ギターやエレピは私のいい加減なコード進行で・・・。まぁ、お遊びということで(^_^;)









　King of Rugtimeこと、スコット・ジョプリンの名作。誰もがご存じの親しみやすい曲。楽譜通りに打ち込んだピアノに、ウッドベース、ドラムス、ふにゃエレピ、オルゴールを加えただけの、シンプルな構成です。









　滝廉太郎先生の名作です。歌曲集・四季の春に該当する曲ですが、曲集の中でもこの曲だけが飛び抜けて有名です。明治３３年（１９００年）の作品で、竹島羽衣氏の美しい詩に、西洋音楽の旋律を載せた曲ですが、詩の意味や文節の違いで、微妙に旋律を変えています。日本語の歌詞を大切にした曲作りは見習いたいですね。











　アレンジ曲ではありますが、嶋田初のブラスアンサンブル曲です。途中まで創った66期のお題曲をボツにし、その主メロだけを復活させ、１日で創りました。

　序奏のピッコロトランペットの旋律が、ボツにした曲の旋律。本来これに、ベースがお題を重ねていたのですが、この曲ではホルンがお題を担当し、ピッコロトランペットに合わせます。伴奏のトロンボーン、バストロンボーン、チューバが奏でる和声は・・・、そう、パッヘルベルのカノンの和声そのものです。もうこの時点で何の曲をアレンジしているかお分かりでしょうが（汗）。そして、第一トランペットがさりげなくあの曲らしきメロディーを・・・。

　主部はトランペットとホルンが細かい音符を奏でながら８小節進行し、これを繰り返す際に、ピッコロトランペットがお馴染みの旋律を重ねます。中間部はその旋律をチューバとバストロンボーンが奏で、トロンボーンが和音を重ね、トランペットとホルンは軽やかにリズミカルな旋律を重ねます。そして再び主部に戻った際に、パッヘルベルのカノンが登場、さらにトロンボーンがお題を重ねます（一応第二トロンボーンがお題の音型そのものを奏でているのですが、かなり分かりにくいかも）。ってことで、オリジナルとは全く言えない作品ですが、MIDIでお題拝借はこれもありってことで（笑）。

　しかし、いつも思うことなのですが、YAMAHA MU2000、レガートに向いた金管の音が揃っているのに、アタックの強い音が無いんだよね。トロンボーンのお題はもっとパンチを効かせたかったのに、なんか埋もれちゃってる。私の腕が悪いのか、これが限界なのか。

　なお、引用したもう一つの曲は、18世紀末に流行した"Ah! Vous dirais-je, Maman"（あのね、お母さん）というシャンソン。ですが、瞬く間に世界中に広がり、お馴染みの曲となっています。英語では"Twinkle, twinkle, little star"（きらめく小さなお星様）という替え歌で知られ、日本でも・・・。この曲のタイトルもここから連想して付けています。









　ずっと前に創ったのですが、著作権の問題でずっと公開できず、2016年一杯で山田耕筰氏の著作権が切れたので、ようやく公開に至りました。まあ、この曲を知らない人はいないでしょう。説明は不要ですね。









　ピアノで遊ぶ曲としてあまりにも有名なあの曲です。でも、ネコを踏んじゃうなんてかわいそう・・。嬰ヘ長調（＃６つ）または変ト長調（♭６つ）の曲で、楽譜を見ると大変そうですが、この調はピアノの黒鍵が第１，２，３，５，６音となるため、実は初心者でも弾きやすい調です。チョコレートというのはスペインでの曲名で、黒鍵ばかり使うのでこう呼ばれているそうです。最初はオルゴールですが、主要部はポップ調に仕上げました。











　声楽の練習曲として有名なコンコーネの５０番。かつて吹奏楽でサックスを吹いていた頃、旋律を歌わせる練習としてこの曲集をよく吹いていました。中でもこの２曲目は素直な旋律が好きでした。

　Popはソプラノサックスで主旋律を吹き、伴奏は自分でやりました。
　CountryはPopのソプラノサックスのみを残し、伴奏はSSWの自動伴奏作成でカントリー風に味付けしました。
　Jazzはアルトサックスに変えて、やはりSSWの自動伴奏作成でJAZZ風味にしてみました。









　名曲コーナーの中にあるプレリュード第１番ハ長調をベースに、シンセサイザー音とベースを加えました。それだけです。









　ウィリアム・バード（1543(?)−1623）は、イングランドで活躍した、ルネサンス〜初期バロック音楽の作曲家。ミサ、モテット、声楽曲の他、鍵盤楽器のための曲も多く残しています。オックスフォード伯爵のマーチは、元々はヴァージナルのための曲らしいのですが、フィリップ・ジョーンズ・ブラス・アンサンブルが金管合奏曲として演奏し、有名になりましたので、ブラスバンド出身の方の多くがご存じでしょう。なので私のオリジナルアレンジではないのですが、昔採譜したものを頼りに打ち込んでみました。所々おかしな所があるかもしれませんが、ご容赦下さい。